Renoir

Klappentext:

„Wie kaum ein anderer Künstler hat Pierre-Auguste Renoir unser Verständnis von den stimmungsvollen Figurenbildern des Impressionismus geprägt. Sein Gemälde La fin du déjeuner, das sich seit 1910 im Städel Museum in Frankfurt befindet, ist nun Ausgangspunkt für eine weitreichende Auseinandersetzung mit einer für ihn zeitlebens bedeutenden Inspirationsquelle: dem Rokoko. Galt diese Malerei nach der französischen Revolution als frivol und unmoralisch, so erlebte sie im 19. Jahrhundert eine Renaissance und war zu Lebzeiten Renoirs überaus präsent. Dieser umfangreiche Band erscheint anlässlich der großangelegten Ausstellung des Städel Museums und untersucht Renoirs facettenreiche Traditionsverbundenheit ausgehend von erhellenden Gegenüberstellungen seiner Kunst mit Werken des 18. Jahrhunderts sowie von Zeitgenossen.“



In diesem Buch wird nur bedingt die Person Pierre-August Renoir beleuchtet als vielmehr seine Werke. Richtig so, dennoch verstehen wir die Intensionen des Künstlers durch kurze Erläuterungen. In diesem Buch, mit festem Einband, finden wir nicht nur eine Vielzahl seiner Werke, sondern eben auch kleine und größere Geschichten/ Anekdoten dazu. Diese werden von bekannten Persönlichkeiten aus der Kunstszene und von Kunstliebhabern oder vom Meister selbst erläutert/ beleuchtet. Kein anderer Maler hatte eine Stilrichtung so in Szene gesetzt wie Renoir. Er war ein Meister mit dem Pinsel, aber bewegte sich auf dünnem Eis. Er hat mit seinen Werken zwar die Zeit eingefangen aber den Zeitgeist ebenso, was nicht jedem schmeckte.

Im zweiten Teil des Buches finden wir einen ausführlichen Katalog seiner Werke.

Optik und Haptik sind entsprechend hochwertig und edel und selbstredend dem Buchpreis entsprechend. Die Buchgröße, die feste Bindung, die Aufteilung, die Druck-Farben aber auch das Gewicht zeichnen hier einen perfekten Rahmen für diesen Künstler.

Ich vergebe sehr gern 5 von 5 Sterne für dieses gelungene Werk!