Cornelia Funke entführt uns mit ihrem neusten Werk „Die Froschprinzessin“ in die
wundervolle, bezaubernde Welt der Märchen. Es handelt sich hierbei um keine reine
Märchensammlung, vielmehr auch um einen Einblick in die Werke die Cornelia Funke
selbst für ihre Bücher inspiriert haben.
Besonders beeindruckend empfand ich die Wahl der Märchen, von Sibirien bis Japan,
von Frankreich bis Indien. Viele Märchen, die ihren Ursprung in diversen Ländern haben
f
inden ihren Weg in die Sammlung. Es wird die Vielfalt der Kulturen und die
unterschiedlichen Zugänge zu universellen Themen wie Mut, Liebe und Gerechtigkeit
deutlich. Spannend empfand ich auch Cornelias persönliche Lieblingsmärchen und ihre
reflektierten Kommentare dazu, die den Lesenden auch historische und
gesellschaftliche Zusammenhänge aufzeigen.
Ein absolutes Highlight ist, dass das Augenmerk dieses Werks auf den weiblichen
Figuren ist. In den Märchen werden Frauen, nicht wie in vielen traditionellen Märchen,
auf ihre passive Rolle reduziert, sondern sie treten als starke, komplexe und mutige
Charaktere auf. Diese Tatsache macht die Sammlung erfrischend Modern.
Die Illustrationen von Julia Plath haben mich erst auf das Buch aufmerksam gemacht.
Sie sind sehr detailverliebt und farbenfroh. Jede Geschichte hat ihre eigene Illustration
bekommen, die den Text perfekt ergänzt und die Geschichte visuell zum Leben erweckt.
Das Cover gibt einen Ausblick auf die weiten Illustrationen, die im Buch sind. Ich habe
es sehr geliebt!
Es ist ein Must-have für Märchenliebhaber, Fans von Cornelia Funke und alle, die sich
auf eine poetische Reise um die Welt begeben möchten.
Diese limitierte Ausgabe ist nicht nur ein wunderbares Geschenk, sondern auch ein
Sammlerstück, das seinen Platz in jedem Bücherregal verdient hat.

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Bei „Queer & wild & wunderbar“ handelt es sich um eine Sammlung von 50
Lebensgeschichten außergewöhnlicher, queerer Persönlichkeiten, die durch ihre
Identität & ihr Engagement die Welt geprägt haben. Das Buch zeigt auf, dass Queerness
weit über eine moderne Bewegung hinausgeht und tief in der Menschheitsgeschichte
verwurzelt ist.
Die im Klappentext versprochenen inspirierenden Lebensgeschichten, werden mit einer
kurzen, aber aussagekräftigen Biografie dargestellt. Es werden nicht nur Fakten gelistet,
sondern auch auf Kämpfe und Herausforderungen die den Meschen begegnet sind,
eingegangen. Jede einzelne Geschichte ermutigt und zeigt das Leben in seiner Vielfalt
und Einzigartigkeit zu feiern. Für mich war jede einzelne Biografie ein Apell an meinen
Mut und an meine Selbstverwirklichung!
Besonders schön empfand ich auch die generelle Gestaltung des Buches. Seien es sie
farbenfrohen Illustrationen oder die kunstvollen Zeichnungen, die die Persönlichkeiten
darstellen. Die prachtvollen Farben unterstreichen die Botschaft der Vielfalt, was mir
unglaublich gefallen hat.
Die Balance zwischen der persönlichen Geschichte und den historischen Fakten zur
LGBTQIA+- Bewegung ist besonders gelungen. Ich hatte schöne Lesestunden mit dem
Buch und konnte neben den vielen Persönlichkeiten, die ich kennen gelernt habe auch
andere wissenswerte geschichtliche Fakten mitnehmen.
Wenn ich das Buch in Adjektiven beschreiben müsste, würde ich sagen: farbenfroh,
informativ, emotional bewegend!

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"Every Day – Letztendlich sind wir dem Universum egal" von David Levithan, jetzt als
Graphic Novel adaptiert, ist eine der faszinierendsten Liebesgeschichten der
Jugendliteratur, die in diesem neuen Format eine ganz besondere visuelle und
emotionale Dimension erreicht.
Die Geschichte dreht sich um A, einen Teenager, der jeden Tag in einem anderen Körper
aufwacht. A hat kein festes Geschlecht, keine feste Identität und keine Familie, an der er
oder sie sich festhalten kann. Trotz dieser ständigen Veränderungen bleibt A in seinem
Innersten beständig. Eines Tages verliebt sich A in Rhiannon, ein Mädchen, das A auf
eine emotionale Reise mitnimmt, die die Grenzen von Identität und Liebe hinterfragt.
Die Graphic Novel bringt die tiefgehenden Emotionen und komplexen Themen des
Originalromans auf eine ganz neue Ebene. Die Illustrationen fangen die flüchtigen
Momente und die wechselnden Identitäten von A eindrucksvoll ein, und jede Seite ist
durch die visuelle Gestaltung ein Erlebnis für sich. Die Künstler haben großartige Arbeit
geleistet, die Essenz des Romans in Bilder zu fassen, die sowohl die innere als auch die
äußere Welt von A lebendig machen.
Für Leser, die den Originalroman geliebt haben, bietet die Graphic Novel eine
wunderbare Ergänzung. Sie fügt der Geschichte eine neue Tiefe hinzu und erlaubt es den
Lesern, die Erlebnisse von A auf eine andere Weise zu erleben. Die visuelle Darstellung
hilft, die abstrakten Konzepte und die emotionale Intensität der Geschichte noch besser
zu verstehen und nachzuempfinden.
"Every Day – Letztendlich sind wir dem Universum egal" als Graphic Novel ist eine
gelungene Adaption eines modernen Klassikers. Sie bietet nicht nur eine visuell
beeindruckende Ergänzung zum Originalroman, sondern verstärkt auch die emotionalen
Erlebnisse der Charaktere auf eine einzigartige Weise. Für Fans des Romans und neue
Leser gleichermaßen ist diese Graphic Novel eine tief berührende und visuell fesselnde
Lektüre, die zeigt, dass Liebe und Identität weit über das Körperliche hinausgehen.

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Nachdem mich „When the king falls“ bereits begeistert hatte, konnte ich es kaum erwarten,
die Fortsetzung „The Queen Will Rise“ zu lesen - und ich wurde nicht enttäuscht. Band 2
übertraf sogar noch meine Erwartungen und erwies sich als noch überzeugender und
packender als sein Vorgänger.
Ein großer Teil des Charmes dieses Buches liegt zweifellos im Charakter des männlichen
Protagonisten, Benedict Tudor. Er besitzt absolutes Bookboyfriend-Potenzial und fesselt den
Leser mit seiner komplexen Persönlichkeit und seinem faszinierenden Hintergrund. Seine
Entwicklung im Laufe der Geschichte ist mitreißend und lässt einen regelrecht mitfiebern.
Besonders beeindruckt hat mich, wie gut Benedict in die Geschichte eingefügt wurde und wie
authentisch seine Persönlichkeit dargestellt wurde. Sein Charakter ist facettenreich und seine
Motivationen sind glaubhaft, was ihn zu einem faszinierenden Protagonisten macht.
Obwohl ich normalerweise nicht viel für Spice in Büchern übrig habe, hat mich die Dynamik
zwischen den Charakteren in diesem Buch vollkommen abgeholt. Die Beziehung zwischen
Florence und Benedict ist voller Spannung und Leidenschaft, und ihre Entwicklung im
Verlauf der Handlung ist meisterhaft inszeniert.
Alles in allem ist „The Queen Will Rise“ ein packendes Finale, das die Leser von der ersten
bis zur letzten Seite in seinen Bann zieht. Eine absolute Empfehlung für Fans von spannenden
Vampirromanen und fesselnden Liebesgeschichten.

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Grau, aber du darfst dich selbst lieben!

Ich weiß bei diesem Buch gar nicht so recht wo ich anfangen soll. „Jetzt sind wir endlos“ von Gabriella Santos De Lima von Loewe Intense hat mich auf eine ganz besondere Art berührt, wie es bislang noch kein Buch im New Adult Bereich geschafft hat. Mit diesem Band habe ich schon im Januar eines meiner Jahreshighlights für 2024 gelesen, so viel ist sicher!

Grau, aber du darfst dich öffnen!

Zu Émil möchte ich gar nicht so viele Worte verlieren, was nicht daran liegt, dass ich ihn nicht mochte aber meine persönliche Heldin in diesem Buch ist einfach Amanda. Sie war als Charakter für mich so greifbar und authentisch. Ich glaube ich habe mich noch nie so sehr mit einem fiktiven Charakter verbunden gefühlt, wie mit ihr. Ihre Gedankengänge haben mir aus der Seele gesprochen. Amanda hat mich mit ihren Gedanken und Gefühlen so tief getroffen, dass ich schlucken musste. Ich habe mich in ihr sehr oft wiedergefunden und begonnen zu reflektieren, ob mir diese Art der Gedanken überhaupt etwas bringen. Und oh wunder nein das tun sie nicht. Sie schränken mich eher ein.

Grau, aber du darfst dich fallen lassen!

Viele Gedanken, die mit Sicherheit einen Großteil der Menschen beschäftigen, über die aber nie jemand spricht, werden hier aufs Papier gebracht. Egal ob von Selbstzweifel zerfressen über den eigenen Körper oder vom nicht loslassen können beim Liebesakt. Auf wundervolle Art begibt man sich mit Amanda auf die Reise zu sich selbst und zu einer Liebeserklärung an seinen eigenen Körper. Mich hat es fasziniert, wie so eine Botschaft auf so authentische Weise in eine New Adult Geschichte verpackt wurde.

Grau, aber du darfst vertrauen!

Der Schreibstil von Gabriella hat mich, wie auch die gesamte Geschichte sehr berührt. Die Gestaltung des Buches wurde, durch kleinere Illustrationen, der Poesie des Schreibstils angepasst, wodurch das Buch insgesamt einfach auch ein Highlight fürs Regal ist.

Grau, aber du darfst liebe zulassen!

Da ich so intensive Gefühle beim Lesen dieser Geschichte hatte, wird sie für immer einen besonderen Platz in meinem Herz haben. Ich kann dieses Buch wirklich nur empfehlen!

Grau, aber jetzt sind wir endlos!

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