Klappentext:

Zu Gast in Venedig präsentiert Ihnen über 30 der besten Restaurants in allen Sestieri und auf den Inseln der bezaubernden Stadt – von legendären Orten wie Harrys Bar bis zu kleinen Bàcari-Stehausschänken. Entdecken Sie die authentischen Aromen und die einzigartige Atmosphäre jedes Restaurants. Von traditionellen Gerichten bis hin zu innovativen Kreationen bietet dieses Callwey Buch eine reichhaltige Auswahl an venezianischer Küche, die Ihre Sinne verzaubern wird, ergänzt um die geheimen Tipps und Lieblingsorte der venezianischen Gastronomen. Ob Sie die klassische Küche lieben oder auf der Suche nach neuen kulinarischen Erlebnissen sind – dieses Kochbuch ist der perfekte Begleiter für Ihre kulinarische Reise durch Venedig. Begleiten Sie uns auf einer gastronomischen Entdeckungsreise und lassen Sie sich von den Geschmacksrichtungen und Aromen der Stadt der Kanäle verführen!



"Zu Gast in Venedig" ist wieder einmal ein wahrer Schatz des Callwey-Verlages. Eine Bibel für alle Liebhaber der venezianischen Küche und Kultur. Dieses wunderschön gestaltete Buch bietet eine kulinarische Reise durch die Sestieri und Inseln von Venedig und präsentiert dabei über 30 der besten Restaurants der Stadt. Vom legendären Harry's Bar bis hin zu kleinen, versteckten Bàcari-Stehausschänken – jedes Restaurant hat seine eigene, einzigartige Geschichte und Atmosphäre, die in diesem Werk lebendig wird.

Was dieses Buch besonders auszeichnet, ist die Mischung aus Tradition und Innovation. Die vorgestellten Restaurants bieten sowohl klassische, authentische Gerichte der venezianischen Küche als auch moderne, kreative Kreationen, die selbst eingefleischte Gourmets überraschen werden. Die sorgfältig ausgewählten Rezepte sind nicht nur eine Hommage an die kulinarische Tradition Venedigs, sondern laden auch zum Nachkochen ein und lassen den Leser die Aromen der Stadt der Kanäle direkt in der eigenen Küche erleben. Die Rezepte sind dabei jedoch nur für gehobene Hobby-Köche geeignet, da diese recht umfangreich und kompliziert sind.

Neben den Rezepten und Restaurantempfehlungen enthält das Buch wertvolle Insider-Tipps und Lieblingsorte der venezianischen Gastronomen. Diese persönlichen Empfehlungen machen das Buch zu einem unschätzbaren Begleiter für jeden, der die authentischen Seiten der Stadt entdecken möchte – fernab der touristischen Pfade.

Die hochwertige Fotografie und die lebendige Beschreibung der einzelnen Lokale fangen die Essenz der Stadt perfekt ein. Man fühlt sich beim Lesen fast so, als würde man durch die verwinkelten Gassen Venedigs schlendern, in einer kleinen Osteria einkehren und sich von den lokalen Aromen verführen lassen. Die charmante und detailverliebte Präsentation macht das Buch nicht nur zu einem praktischen Reiseführer für Feinschmecker, sondern auch zu einem visuellen Genuss.

Ob Sie ein Fan der traditionellen venezianischen Küche sind oder auf der Suche nach neuen, inspirierenden Geschmacksrichtungen, Zu Gast in Venedig bietet für jeden Geschmack etwas. Es ist der ideale Begleiter für alle, die Venedig kulinarisch erkunden möchten, und eine wundervolle Quelle der Inspiration für all jene, die die venezianische Lebensart auch zu Hause genießen möchten.

Ein absolutes Muss für alle Gourmets und Venedig-Liebhaber!

• Einzelne Kategorien
• Cover
• Erzählstil
• Handlung
• Charaktere

Klappentext:

Nachdem die erste Ausstellung der Berliner Fotografin Kalima in einem gigantischen Shitstorm endet, flieht sie nach Island. Mit sich im Gepäck: ihre Verlorenheit, ihre panische Angst vor Ablehnung, die sie seit einer Ewigkeit quält, und ihr Island-Bildband, den sie schon ein halbes Leben lang mit sich herumträgt. Als sie auf Nói trifft, den Jungen mit dem Faible für Blumen, spürt sie sofort eine tiefe Verbundenheit. Nói führt vorübergehend das Lokal seiner Eltern, und Kalima überredet ihn, sie einzustellen. Er bezahlt sie mit Touren zu Islands Naturwundern, bei denen die beiden sich näherkommen. Doch zwischen den Seiten von Kalimas Bildband lauern die Dämonen ihrer Vergangenheit. Und die stehen nicht nur ihrer Liebe im Weg, sondern auch ihrem Leben.



"Between My Worlds" von Basma Hallak ist ein tiefgründiger und bewegender Roman, der weit mehr als nur eine Liebesgeschichte erzählt. Im Mittelpunkt steht Lima, eine junge Fotografin, die nach ihrer ersten eigenen Ausstellung nach Island flüchtet, um sich selbst wiederzufinden. Nach einer Phase der Überforderung und dem Bedürfnis, eine Auszeit zu nehmen, trifft sie in einem kleinen Dorf auf Nói, den Betreiber eines charmanten Restaurants. Was folgt, sind Momente der inneren und äußeren Erkundung – wunderschöne, sanfte Augenblicke, die sowohl Limas Beziehung zur Fotografie als auch zu Nói langsam zum Erblühen bringen.

Die Liebesgeschichte zwischen Lima und Nói nimmt dabei eine zurückhaltende Rolle ein, was der Geschichte eine besondere Tiefe verleiht. Es ist keine typische Romanze, sondern vielmehr eine langsame, fast zarte Annäherung, die neben Limas innerem Kampf um ihre Identität und Vergangenheit verläuft.

Aber "Between My Worlds" ist weitaus mehr als nur eine sanfte Liebesgeschichte. Ein zentrales Thema ist Limas arabische Herkunft und ihre Auseinandersetzung mit ihrer Identität. Diese Repräsentation ist ein wichtiger Bestandteil des Romans und wird von der Autorin realistisch und mit großer Sensibilität dargestellt. Limas Kultur, ihr Hintergrund und die damit verbundenen Herausforderungen verleihen der Geschichte eine zusätzliche Ebene, die sie von anderen Liebesromanen abhebt. Diese Themen verleihen dem Buch eine Dringlichkeit und Relevanz, die weit über die Beziehung zwischen Lima und Nói hinausgeht.

Lima selbst ist eine facettenreiche und vielschichtige Figur. Ihre Liebe zur Fotografie, die einst ein zentraler Teil ihrer Identität war, ist erloschen, und sie ringt darum, diesen Teil von sich wiederzufinden. Die Reise, die sie antritt, ist ebenso eine Reise in die äußere Landschaft Islands wie in ihre innere Welt, und die Autorin versteht es, beide Ebenen kunstvoll miteinander zu verweben.

"Between My Worlds" ist ein wunderschöner, nachdenklicher Roman, der durch seine tiefen Themen und die sanfte Romantik besticht. Es ist ein Buch, das sich mit Identität, kultureller Zugehörigkeit und den inneren Kämpfen auseinandersetzt, während es gleichzeitig eine zarte, emotionale Verbindung zwischen zwei Menschen aufzeigt.

• Einzelne Kategorien
• Cover
• Erzählstil
• Handlung
• Charaktere

Klappentext:

»Eine von euch verdunkelt die Zukunft der anderen. Auf Gedeih und Verderb sind eure Schicksale miteinander verwoben.« Die Weissagung trifft die Familien von Gunnhild, Oddny und Signy bis ins Mark. Was auch immer sie sich für ihre Töchter gewünscht haben, ist auf einmal unerreichbar. Trotzig schwören die drei Mädchen, einander ihr Leben lang beizustehen. Jahre später wird Signy von Wikingern verschleppt. Fest entschlossen, sie zu befreien, wendet sich Oddny an Gunnhild, die ihre Heimat verlassen hat, um Seherin zu werden. Um Signy zu retten, wagt Gunnhild alles. Sie lässt sich sogar auf eine Verbindung mit Erik Haraldsson ein, dem Sohn des Königs, dem der Ruf vorauseilt, ein Brudermörder zu sein ...



Mit "Sisters in Blood" gelingt Genevieve Gornichec eine beeindruckende Neuerzählung der isländischen Saga von Gunnhild und Erik, die tief in die Welt der Wikinger und heidnischen Götter des frühen 10. Jahrhunderts eintaucht. Besonders hervorzuheben ist die Übersetzung von Frauke Meier, die sicherstellt, dass diese faszinierende Geschichte auch für deutschsprachige Leser flüssig und zugänglich bleibt. Meiers Übersetzung bewahrt die poetische Kraft und emotionale Tiefe des Originals und trägt entscheidend dazu bei, dass der Roman seine volle Wirkung entfalten kann.

Die Geschichte beginnt im Jahr 900, einer Zeit, in der die Menschen zu Odin, Freya und Freyr beteten und Seherinnen durch die Lande zogen, um in festlichen Zeremonien ihre Weissagungen zu verkünden. So auch im Langhaus von Ozur, dem Hersen der Region und Vater der jungen Gunnhild. Während einer dieser Weissagungen werden Gunnhild und ihre Freundinnen Oddny und Signy mit einem schicksalhaften Orakel konfrontiert: „Eine von euch verdunkelt die Zukunft der anderen. Auf Gedeih und Verderb sind eure Schicksale miteinander verwoben.“

Diese Prophezeiung erschüttert ihre Familien zutiefst, denn sie deutet auf eine unsichere und dunkle Zukunft hin. Doch die Mädchen lassen sich nicht entmutigen. In einem Akt der Trotz und Verbundenheit schließen sie einen Blutschwur, der sie für immer vereinen soll. Gunnhild, entschlossen, ihr Schicksal selbst in die Hand zu nehmen, bittet die Seherin, sie mitzunehmen und in der Kunst der Magie und Weissagung auszubilden. Dieser mutige Schritt markiert den Anfang ihres Weges – ein Weg, der sie tief in die Mysterien der nordischen Magie führt.

Zwölf Jahre später kreuzen sich die Wege der Freundinnen erneut, und ab diesem Punkt wird die Geschichte abwechselnd aus der Perspektive von Gunnhild und Oddny erzählt. Gornichec zeichnet die beiden Frauen als komplexe, tiefgründige Figuren, deren Leben auf dramatische Weise miteinander verflochten sind. Gunnhild hat sich zu einer mächtigen, eigenständigen Frau entwickelt, während Oddny mit den Herausforderungen des alltäglichen Lebens kämpft. Die wechselnden Erzählperspektiven geben den Lesern Einblicke in ihre inneren Kämpfe, Wünsche und Ängste, und verdeutlichen, wie sehr ihre Freundschaft und ihre Schicksale voneinander abhängen.

Was Sisters in Blood besonders auszeichnet, ist die meisterhafte Kombination von historischer Authentizität und mythischem Flair. Die Welt der Wikinger wird lebendig und greifbar, ohne dabei in Klischees abzurutschen. Die Beschreibung der Rituale, der Götterverehrung und der gesellschaftlichen Strukturen dieser Zeit ist so detailliert und atmosphärisch, dass man als Leser tief in diese ferne Epoche eintaucht. Gleichzeitig ist der Roman durchzogen von einer unterschwelligen Magie, die in der Figur der Gunnhild kulminiert, die sich ihren Platz als mächtige Frau in einer patriarchalen Welt erkämpft.

Der Schreibstil von Gornichec ist fesselnd, poetisch und von großer emotionaler Tiefe. Sie versteht es, die Spannungen zwischen den Freundinnen und die allgegenwärtigen Themen von Verrat, Loyalität und Schicksal eindrucksvoll darzustellen. Der Blutschwur der drei Freundinnen, der im Zentrum der Geschichte steht, dient dabei als symbolischer Anker, der die Entwicklung der Charaktere und den Fortgang der Handlung vorantreibt.

„Sisters in Blood“ ist ein epischer, bewegender und kraftvoller Roman über Freundschaft, Verrat und die Frage, ob wir unser Schicksal selbst bestimmen können. Es ist eine Geschichte voller Magie, Mythen und Macht, die sowohl historische Romantik als auch Fantasyelemente miteinander verbindet. Besonders für Fans von nordischer Mythologie und starken Frauenfiguren ist dieses Buch ein absoluter Lesegenuss.

• Einzelne Kategorien
• Cover
• Erzählstil
• Handlung
• Charaktere

Klappentext:

Der Himmellieferservice, bei dem die junge Nanahoshi arbeitet, überbringt ganz besondere Päckchen: versandt von Menschen, die wissen, dass sie zum Zeitpunkt des Empfangs womöglich verstorben sein werden, und adressiert an andere, die ihnen am Herzen liegen und die eine wichtige Botschaft unbedingt noch erreichen soll. Ob eine alte Dame, der ein besonders einsamer Geburtstag bevorsteht, ein junges Mädchen, dessen große Träume durch seine kleinliche Familie zu zerplatzen drohen, oder ein unglücklich verheirateter Mann, der noch viele Jahre später seiner Jugendliebe nachtrauert – ihnen allen öffnen die von Nanahoshi überbrachten Sendungen auf wunderbare Weise das verkantete Schmuckkästchen, das ihr Leben ist, wieder für das Schöne.



"Die Glückslieferanten" ist ein zauberhafter Roman voller Melancholie und Hoffnung, der sich mit den letzten Botschaften von Verstorbenen an ihre Liebsten befasst – und dabei zeigt, wie kraftvoll Worte und Erinnerungen das Leben verändern können. Im Mittelpunkt der Geschichte steht die junge Nanahoshi, die für den titelgebenden Lieferservice arbeitet und besondere Päckchen überbringt. Diese Sendungen, von Menschen verschickt, die wissen, dass sie zum Zeitpunkt des Empfangs nicht mehr leben werden, enthalten Briefe oder Geschenke, die auf magische Weise den Empfängern helfen, ihr Leben wieder in Einklang zu bringen.

Der Roman ist geprägt von einer ruhigen, fast zarten Erzählweise, die sich auf die tiefen emotionalen Verbindungen zwischen den Charakteren konzentriert. Die besondere Rolle von Nanahoshi, die als stille Botin zwischen den Welten agiert, verleiht der Geschichte eine sanfte Magie, ohne ins Fantastische abzugleiten. Es ist die Macht der Erinnerung, der verpassten Gelegenheiten und der unausgesprochenen Worte, die die Geschichten miteinander verbindet und den Lesern das Gefühl gibt, dass auch nach dem Tod etwas Gutes und Heilsames entstehen kann.

Besonders eindrucksvoll ist, wie der Roman mit den Themen Verlust und Abschied umgeht. Trotz der schmerzhaften Thematik strahlt das Buch Trost und Zuversicht aus. Die Botschaften der Verstorbenen erinnern ihre Liebsten daran, dass das Leben weitergeht, und dass auch in Momenten der Trauer ein Neuanfang möglich ist. Die Geschichten sind bittersüß und regen zum Nachdenken an: über das, was wir im Leben hinterlassen, über die Verbindungen, die wir knüpfen, und über die Kraft der Worte, die manchmal noch lange nachklingen, selbst wenn wir nicht mehr da sind.

Der Himmellieferservice ist ein Buch, das sowohl berührt als auch inspiriert. Es bringt uns dazu, über die kleinen und großen Momente nachzudenken, die das Leben ausmachen, und darüber, wie wir mit den Menschen, die uns wichtig sind, in Verbindung bleiben – selbst über den Tod hinaus.

• Einzelne Kategorien
• Cover
• Erzählstil
• Handlung
• Charaktere

Klappentext:

Wien, 1926: Hunderte warten im Schneetreiben vor den Arbeitsämtern, bei Protesten fallen Schüsse, und schwangere Frauen pilgern heimlich zu einem schäbigen Zinshaus in der Troststraße, um die Dienste einer gewissen Frau Tóth in Anspruch zu nehmen. Diese ist Pflegemutter der achtjährigen Luzia, eines schüchternen Mädchens, das inmitten all jener Unruhen anfängt, nach dem Verbleib ihrer leiblichen Mutter zu fragen. Als die Mutter aber nichts von ihr wissen will, schickt man Luzia als Dienstkind zu Bauern in die Bucklige Welt, wo sie zunächst alleine ihren Weg bestreiten muss. Ein Roman über ein ungewolltes Kind in einem ungewollten Land, über Hoffnung in finsteren Zeiten und die Suche nach Zugehörigkeit.



„Luzia – Kindheit zwischen zwei Kriegen“ von Daniel Stögerer ist ein kurzer, aber eindringlicher Roman, der die Geschichte eines Mädchens erzählt, das im Österreich der 1920er Jahre auf der Suche nach Liebe, Heimat und Zugehörigkeit ist.

Der Roman nimmt die Leser*innen mit in die Kindheit Luzias, die von den schwierigen Lebensbedingungen dieser Zeit geprägt ist: Armut, gesellschaftliche Vorurteile und die permanente Unsicherheit, wo sie wirklich hingehört. Doch die Härte der äußeren Umstände wird immer wieder von Luzias kindlicher Naivität und ihrem verzweifelten Wunsch nach Geborgenheit durchbrochen. Sie versucht, die Welt um sich herum zu verstehen – eine Welt, die sie oft wie eine Fremde behandelt und in der sie, trotz ihrer Jugend, früh lernen muss, sich selbst zu behaupten. Luzias Einsamkeit und ihr tiefes Bedürfnis nach Liebe berühren beim Lesen auf eine Weise, die tief ins Herz geht.

Besonders beeindruckend ist die atmosphärische Dichte des Romans. Der Autor schafft es, mit wenigen Seiten und klarer Sprache Bilder im Kopf des Lesers zu erzeugen, die stark und bewegend sind. Man fühlt Luzias Verlorenheit und doch auch ihren unermüdlichen Kampf, einen Ort zu finden, an dem sie geliebt und akzeptiert wird.

Obwohl der Roman relativ kurz ist, hinterlässt er einen tiefen Eindruck. Mehrfach lässt das Schicksal des Mädchens einem das Herz schwer werden.

Es ist gerade diese emotionale Kraft, die den Roman so besonders macht. Die Erzählung lädt uns ein, Luzias Geschichte aus der Perspektive eines Kindes zu erleben, und zwingt uns, über Themen wie Vernachlässigung, die Stellung der Frau in der damaligen Gesellschaft und die seelischen Auswirkungen einer entwurzelten Kindheit nachzudenken.

„Luzia – Kindheit zwischen zwei Kriegen“ ist ein stilles, aber äußerst kraftvolles Buch. Es fängt die Härte der Zeit ein, ohne dabei seine sanfte und oft schmerzhafte Menschlichkeit zu verlieren. Eine herzergreifende Lektüre, die lange nach dem letzten Wort nachwirkt.

• Einzelne Kategorien
• Cover
• Erzählstil
• Handlung
• Charaktere