ROAD*REGISTERS. Aufzeichnungen mobiler Lebenswelten

Straßenverkehrskorridore repräsentieren Monumente der Modernisierung von Staaten und Staatenverbänden, ebenso aber auch Imaginationsarsenale, an denen sich eine Vielzahl von Träumen (und Albträumen) festmachen lassen. Sie funktionieren als Magnete, die sowohl Dinge als auch Individuen anziehen, die sich auf ihnen bewegen, an ihnen anlagern und deren Erfahrungen und Erlebnisse in den Statistiken der Kontroll­organe, den News-Clips der Massenmedien, in den Alltagsgeschichten der Straßenbenutzer_innen und Anrainer_innen, in Forschungsberichten und künstlerischen Arbeiten verzeichnet werden. Insbesondere an Knoten, an denen der Verkehrsfluss angehalten wird – wie Bus-Terminals, Logistik-Zentren, Autobahnraststätten, Märkte oder Grenz-Stationen – lassen sich sowohl die Kontrollstrategien (supra-)staatlicher Institutionen und großer Unternehmen ablesen als auch die Motive und Biografien der sie passierenden Akteur_innen. Dabei entsteht ein dynamisches Modell von Urbanität aus vernetzten Archipelen, die sich mitunter von Nicht-Orten zu intimen Ankern im Alltag ihrer multilokalen Existenz verwandeln.

Ein interdisziplinäres Ausstellungsprojekt mit Beiträgen von Gerd Arntz | Noël Burch | Boris Despodov | Thomas Grabka | Martin Grabner | Michael Hieslmair | Kurt Hörbst | Helmut Kandl | Johanna Kandl | Emiliya Karaboeva | Mindaugas Kavaliauskas | Matthias Klos | Sonia Leimer | Vesselina Nikolaeva | Katarzyna Osiecka | Zara Pfeifer | Tarmo Pikner | Lisl Ponger | Maximilian Pramatarov | Ed Ruscha | Rimini Protokoll | SO MAT-Archiv | Allan Sekula | Tim Sharp | Gabriele Sturm | Robert Venturi und Denise Scott Brown | Tatjana Vukosavljević | Ina Weber | Želimir Žilnik | Michael Zinganel

Kuratorisches Team: Michael Hieslmair | Michael Zinganel




Die Auswahl der Künstler*innen und Teams begründete sich in deren Fähigkeiten auf die vielfältigen Geschichte(n) der Straße einzugehen und sich in bestehende ortsspezifische Darstellungstechniken und Rituale einzuschreiben. Von 2020 bis 2022 wurde in mehreren Entwicklungsschritten während der 3 Sommersaisonen ein vielteiliger Parcour von Kunstwerken unterschiedlichster Genres errichtet: Gemälde, Skulpturen und ein Container-Kino, die das hochalpine Fahr- und Naturerlebnis entlang der Großglockner Hochalpenstraße peotisch-kritisch kommentierten. Parallel dazu fungierte das Museum Moderner Kunst Kärnten in Klagenfurt im Sommer 2021 als Basisstation zur kunsthistorischen Kontextualisierung und als 'Safe Space', in dem die Künstler*innen filigranere Bilder, Skulpturen und Installationen vorstellen konnten, die der extremen Witterung am Berg nicht standgehalten hätten – oder die erst parallel zur Arbeit am Berg durch die Inspiration vor Ort und im Museum entstanden sind.

Das spezielle (Hoch-)Format der Publikation folgt einem der ersten Folder zur Bewerbung der Bergstraße aus dem Jahr 1933. Der Umschlag lässt sich mehrfach ausklappen und öffnet sich zu einer breite Strassenkarte, die eine historische Foto-Collage von Robert Haas zeigt, die im Gegensatz zur Realität alle weit voneinander entfernten Attraktionen der Strasse in nur einem Bild gleichzeitig sichtbar macht und die 1937 als riesiges Wandbild das zentrale Exponat des österreichischen Pavillons auf der Weltausstellung in Paris darstellte.

Mit Kunstwerken von : Iris Andraschek & Hubert Lobnig, Thomas Hörl & Peter Kozek mit Victor Jaschke, Ralo Mayer, Anna Meyer und Hannes Zebedin
Kurator: Michael Zinganel

Grafik: Therea Hattinger

Herausgeber: Michael Zinganel
für das Land Salzburg, das Land Kärnten und die Großglockner Hochalpenstraßen AG