Die pulsierende Metropole New York inspirierte Nicole Hollmann dazu, die dreidimensionale Realität mit ihren akustischen und olfaktorischen Reizen durch das Medium der Fotografie in die Zweidimensionalität zu transformieren. Dabei entstanden großformatige Fotografien an der Schwelle zur Malerei. Hollmann ...
Tom Wesselmann (1931–2004), einer der legendären Gründungsväter der Pop Art in den 60er Jahren des vergangenen Jahrhunderts, hat zur ästhetischen Disziplin des Stilllebens ein besonderes Verhältnis unterhalten. Vielleicht liegt in der produktiven und intelligenten Erneuerung der scheinbar marginalen ...
Anke Erlenhoff hat sich der Malerei verschrieben. Farbe, Pinsel und Leinwand liefern ihr die künstlerischen Mittel, selbst wenn sie sich anderer technischer Voraussetzungen bedient, etwa der Fotografie oder der Rauminstallation. Die ästhetischen Entscheidungen sind stets klar und einleuchtend. In der ...
Im Jahr 2000 entwickelte die deutsche Konzeptkünstlerin Caro Jost ihre "Streetprints", die auf Techniken der Fotografie, Druckgrafik und Malerei zurückgreift, um Abdrücke der einzigartigen Reliefs von Straßen oder Bürgersteigen zu erzeugen. Die daraus resultierenden Bilder sind nicht nur Aufzeichnungen ...
Band über Kunstkritik heute
Limited Edition von 1.000 Exemplaren, jedes mit dem von J.R. Darchinger signierten Pigment-Print Berlin, Reichstag, 1958
Stefan Heyne stellt mit seinen Arbeiten Fotografie als objektives Abbild von Wirklichkeit in Frage. Seine Fotografien werfen Fragen nach dem Verhältnis von Optik und Rezeptionspsychologie, dem Erlernen von Lesbarkeit, dem Verhältnis zwischen Malerei und Fotografie – kurz: nach der Wahrnehmung des Bildes ...
Das bildnerische Werk von Armin Mueller-Stahl ist ein ganz wesentlicher Teil seiner komplex kreativen Persönlichkeit, die nun immer weiter in den Mittelpunkt rückt. Kontrastreich die Bilder des Mensch-Zirkus-Zyklus, die die szenische Darstellungsbegabung des Malers deutlich werden lässt. Hier bemerkt ...