Ilka Voermann widmet sich in ihrem kleinen, feinen Buch einem Maler, der mit seinen Bildern Traumwelten erschaffen hat. Doch wer genau hinsieht, entdeckt hinter den poetischen Motiven ganz viele politische Statements, Kindheitserinnerungen und Hinweise auf seine jüdische Herkunft. Es sind Bilder, die eine Verbindung zwischen dem Surrealen und dem Erlebten ermöglichen, um Erinnerungen, Empfindungen und Emotionen zum Ausdruck zu bringen, wo Worte manchmal einfach nicht ausreichen oder erwünscht sind.

Farben und Formen fungieren dabei als "Übersetzer" und erschaffen so eine ganz besondere Beziehung zwischen Künstler und Kunstinteressierten. Jedes einzelne Werk, ganz gleich ob auf Leinwand oder Glas, erzählt eine ganz eigene und doch sehr persönliche Geschichte, die eng mit den Ereignisses der letzten hundert Jahre verbunden ist. Stationen seines Lebens finden den Weg in die Gemälde und Zeichnungen und Ilka Vormann gelingt es, die Vita des Künstlers in begeisternden Worten zugänglich zu machen. Eindrucksvoll bebildert, allerdings einfach viel zu knapp bemessen, um diesem großen Malers wirklich gerecht zu werden.

Ich hätte noch stundenlang weiterlesen können....

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Als ich das erste Mal den Begleitkatalog zur Ausstellung in den Händen gehalten habe, war sofort der Song "Wenn Worte meine Sprache wären" von Tim Bendzko präsent. Matthew Wong drückt nämlich mit Pinsel und Farbe das aus, was tief in seinem Inneren passiert. Seine Lebensgeschichte ist geprägt von seinen psychischen Herausforderungen, die er nur schwer in Worte fassen, aber dafür umso eindrucksvoller auf die Leinwand bannen kann.

Es gibt viele Parallelen zu Vincent van Gogh, künstlerisch wie privat, und genau darin liegt eine unglaubliche Anziehungskraft, die die Betrachtenden der Kunstwerke zum Nachdenken, Innehalten und auch Genießen einlädt. Wenn Worte fehlen, ist die Malerei für beide Kunstschaffende die einzige Möglichkeit, Gedanken, Gefühle und Emotionen nach aussen zu transportieren und durch die Aussagekraft der Kunst ihre Identität zum Vorschein zu bringen.

Es sind Bilder, die von inneren Dämonen erzählen, die Hoffnungslichter aussenden und zu Energiequellen werden. Die Leinwand als Zufluchtsort, um mit kräftigen Pinselstrichen und intensiven Farben die Phasen der Bewusstseinsveränderungen zu durchleben, während düstere Tuschezeichnungen auf Reispapier den fortwährenden Kampf der Dämonen verdeutlicht. Beide Künstler erschaffen Werke, die ihnen die Möglichkeit geben, ein Teil dieser Welt zu sein, in der sie sich nicht wirklich verankert sehen. Ihre Bilder sind Mittel, Geschichten ohne Worte zu erzählen und trotzdem auszudrücken, was sie fühlen.

Ein sehr gelungener Bildband, der zum einen tiefe Einblicke in zwei verwandte Künstlerseelen ermöglicht und zum anderen Kunst in ihrer wohl schönsten Form zugänglich macht.

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Lou steht vor der schier unlösbaren Hausaufgabe, einen schönen Fisch für den Kunstunterricht zu zeichnen. Ihre Ideen enden mit Entwürfen, die sie selbst nicht gut findet und auch ihrer Vorstellung von "schön" nicht wirklich entsprechen. Und dann passiert etwas ganz Wundervolles: Ihr Kinderzimmer verwandelt sich plötzlich in eine aufregende Unterwasserwelt, die nicht nur schön und bunt ist, sondern voller Abenteuer und neuen Erkenntnissen steckt....


Bisher sind alle bekannten Kinderbücher auf dem Markt farbenfroh, bunt und optisch sehr ansprechend gestaltet, sodass automatisch der Griff in das Verkaufsregal erfolgt. Es ist ein unbewusstes Diktat, dem wir folgen, da es sich etabliert hat, wie ein "gutes Kinderbuch" tatsächlich gestaltet sein soll.

Marion Blomeyer geht mit "Der Kofferfisch" ganz bewusst einen anderen Weg, um Eltern und Kinder dafür zu sensibilisieren, dass auch das Neue, Unbekannte, Düstere und Geheimnisvolle, das "Anderssein" gefallen wird. Wer ist überhaupt dafür verantwortlich und stellt fest, was "schön" und "richtig" oder "falsch" und "hässlich" ist ? Viel zu oft lassen sich Kinder und Erwachsene von den gängigen Mustern einfangen und folgen der breiten Masse.

Das Buch gleicht einer Reise mit Jules Verne und führt in die Tiefen des Meers, um dort seine wundervolle Welt der Vielfalt, Akzeptanz und Toleranz zu zeigen. Die Zeichnungen von Ernst Haeckel aus "Kunstformen der Natur" werden durch Marion Blomeyer neu interpretiert und verwandeln sich in ein Kaleidoskop aus Farben und Formen.

Die Zeichnungen unterstützen die Erzählung und vermitteln Kindern die wichtige Botschaft, Diversität und Inklusion als Bereicherung der Gesellschaft zu verstehen. Gemeinsam mit Lou und ihren tierischen Freunden erleben Jungen und Mädchen ein echtes Unterwasserabenteuer, das in einer diskriminierungssensiblen Sprache seine Botschaften weitergibt.

Ein modernes Kinderbuch, das Kinder und Erwachsene dabei begleitet, den Weg in eine aufgeschlossene und von Vielfalt und Toleranz geprägte Gesellschaft zu gehen.

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Die zerstörerische Kraft eines Sturms am Iseosee steht für den Beginne einer Erfolgsgeschichte, die bis heute der Inbegriff für Luxus und fast schon sinnliche Eleganz ist - Riva Boote. Mit viel Leidenschaft und handwerklichem Geschick wird nach und nach aus den reparierten Fischerbooten zeitlose Schönheit und Pracht, die maritime Geschichte schreibt.

Pietro Riva legt den Grundstein für die ikonischen Wasserfahrzeuge und ganz langsam beginnen die ersten Sterne des Erfolgs am italienischen Himmel zu funkeln. Edles Mahagoniholz steht für klassische Schönheit und Noblesse und mit der Liebe zum Handwerk entstehen daraus die echten Klassiker, die ab den 1950er Jahren durch den aufkommenden Jetset zu Legenden werden.

Das Coffetable-Book gibt einen fundierten Einblick in die technischen Daten und handwerklichen Aspekte, ist jedoch kein trockenes oder sprödes Fachbuch. Zahlen und Fakten werden auch für fachfremde Leser:innen verständlich aufbereitet , sodass der Lesefluss zu jeder Zeit gegeben ist, denn Neugier und Interesse werden immer wieder geweckt.

Herzstück des Buches sind jedoch die vielen Abbildungen von Originaldokumenten, Zeichnungen und liebevoll in Szene gesetzten Details, die dann den Bogen zu faszinierenden Aufnahmen vor malerischer Kulisse schlagen. Der Glanz des Mahagoniholzes lässt den Atem stocken und mit jeder Seite mehr wird der Wunsch größer, einmal das Statussymbol für Luxus und Eleganz in voller Fahrt auf dem Gardasee oder dem Comer See genießen zu dürfen.

Es fällt schwer, sich dem Zauber dieser Boote zu entziehen und nach dem Zuklappen des Buches wieder in den Alltag zurückzukehren - ein Buch zum Träumen, immer wieder Anschauen und Genießen !

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La Serenissima lädt ein und alle, alle folgen ihrem Ruf. "Zu Gast in Venedig" ist ein opulenter Reisebildband, der kulinarische Genüsse mit optischen Highlights verbindet und lebenswerten Luxus in exquisite Tagträume verwandelt.

Die Aufmachung des Buches ist mondän und schon der Einband lässt erahnen, welche Pracht und Eleganz sich zwischen den Buchdeckeln befindet. Die Aufnahmen spiegeln ein anspruchsvolles Lebensgefühl wieder, die Venedigs Schönheit und die Gaumenfreuden miteinander verbinden. Die Gedanken schweifen sofort in die Ferne, die romantische Stimmung umfängt die Leser:innen wie eine liebevolle Umarmung, bis sie zu den erlesenen Rezeptideen gelangen und dann auf den harten Boden der Tatsachen zurückgeholt werden.

Kochkunst und viel Erfahrung sind hier die Grundvoraussetzung, um die im Buch befindlichen Gerichte nachzukochen. Ambitionierte Hobbyköch:innen werden schnell an ihre Grenzen kommen und leider den Kochlöffel zur Seite legen. Viele Rezeptideen lassen sich einfach nicht Zuhause umsetzen, denn sie sind zum einen sehr zeitaufwendig, zum anderen sehr kostenintensiv oder die Zutaten lassen sich nicht so einfach besorgen, sodass garantiert kein "Susi & Strolch-Moment" entsteht, sondern eher auf Haubenniveau gekocht wird.

Wer sich die Rezepte genau durchliest, findet zudem den ein oder anderen Fehler ....in einem Buch von solch gehobener Qualität und entsprechendem Anspruch der Leser:innen darf so etwas einfach nicht passieren. Als visuelle Augenreise für exquisite Tagträumereien eignet sich die Kombination aus Kochbuch und Reisebildband wirklich wunderbar, jedoch ist dieses Buch die mit Abstand unzureichende Veröffentlichung aus der ansonsten so wundervollen Reihe.

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